عمان - وكالة شووفي نيوز الاخباريه

افتتحت الاميرة رجوة بنت علي بحضور السفير الياباني وعقيلته وعدد كبير من سيدات المجتمع المحلي "معرض الزهور الاحتفالي"لمجموعة يوما الدراسية "Yuuma Study Group " في الاردن، والذي ينظمه المتحف الوطني الاردني للفنون الجميلة بالتعاون مع المدرسة، يوم الاحد الماضي في المتحف الوطني مبنى1.
وياتي هذا المعرض  لهذا العاماحتفالابمناسبة العيد ال 60 لرئيسة مدرسة السوجستو "اكاني تيشيجاهارا".
 ومن الجدير ذكره ان مجموعة "يوما"الدراسية حصلتعلى تفويض للتأسيس في الاردن سنة 2008 برئاسة السيدة هدى فلاحة،وتعقد المجموعة التي بلغ عدد اعضائها 30 سيدة معرضا سنويا لعرض أعمال منتسبيها، بالاضافة لورش عمل تعليمية بشكل دوري في فن تنسيق الزهور الياباني.
وتتمثل فلسفةمدرسة "سوجتسو"في اعتبار  ان  الزهور تعبر عن الانسان في الايكيبانا، وان  كل الزهور جميلة. عند استعمال الزهور في الايكيبانا فهي لا تعد مجرد زهور. بل تصبح تعبيرا عن الانسان، وهذا ما يثير الاهتمام في الايكيبانا وما يجعلها صعبة في الوقت نفسه.
 بدأت ايكيبانا مدرسة "سوجتسو" عندما بدأ المؤسس سوفو تيشي-غهارا يطرح تساؤلات بشأن الايكيبانا التقليدية، التي ركزت على الانماط الرسمية، وبدأ بالبحث عن تعابير ايكيبانا حرة ومتجددة تحترم الفردية. ان ايكيبانا سوجتسو متجددة وتعكس حرية وفردية الشخص الذي ينسق العمل، دون التقيد بأي افكار نمطية.
 ينسق فنانو ايكيبانا سوجتسو الزهور وفقا لمعتقداتهم الخاصة، ويعبرون عن انفسهم بمساعدة الزهور، ايكيبانا سوجيتسو التي تغيرت عبر الزمان، تمكن الناس من الاستمتاع بالايكيبانا ضمن حياتهم اليومية، وتوفر جمال وراحة التعبير بالنبات في عدة نواح من المجتمع، مثل العرض في المحال التجارية وفن المسرح.
تاريخ "سوجتسو ": أسس سوفو تيشي-غهارا مدرسة سوجتسو سنة 1927،وفي سنة 1928 بدأ سوفو تعليم الايكيبانا عبر برنامجNHK  الاذاعي، بفضل الهام حركة الطليعة الفنية في الخارج، استمر بمحاولاته العديدة لكسر القواعد التقليدية للايكيبانا، لكنه اضطر للتوقف بسبب حدة ظروف الحرب العالمية الثانية، في فترة الخمسينات وحتى السبعينات، عقد سوفو بحماس معارض وعروضا فنية في اوروبا واميركا، حتى أن مجلة التايم أسمته "بيكاسو الزهور".
في عام 1979 أصبحت كاسومي الرئيس الثانية، فرضت كاسومي لمستها الخاصة عبر "الايكيبانا المصغرة" وقدمت اعمال رائعة باستخدام المواد المجففة والمصبوغة بغزارة،نشرت كاسومي الايكيبانا حول العالم وساهمت بشكل كبير بالتغيير الثقافي.
وفي عام 1980 اصبح هيروشي المعروف كمخرج لفيلم (امرأة في ديونز) الذي حصل على جائزة اللجنة الخاصة في مهرجان كان السينمائي الرئيس الثالث لسوجيتسو.، كما عقد فعاليات متعددة المواهب، بما في ذلك العروض المسرحية والاخراج الاوبرالي والنحت وفن الخط والبستنة،وفي عام 2001 اصبحت أكاني الرئيس الرابعة لسوجيتسو،ومنذ عام 2008 قدمت عروضا مباشرة في اماكن عديدة من اليابان، حيث صنعت اعمال ايكيبانا على المسرح وعبرت عن امكانية جديدة للتعبير.

وتستعد مدرسة سوجتسو للاحتفال بالذكرى المئوية سنة 2027، حيث تشارك أفكارا يعبر عنها موضوع "التواصل عبر الزهور" ،وهي "الحرية"، و"كسر النمطية"، و"تقبل الزهور"، وكذلك التعبير عن الفكر الخلاق عبر الزهور.
الايكيبانا، فن يابانيّ تقليدي عريق تمت ممارسته منذ مئات السنين في تنسيق الزهور في المعابد والبيوت، وللايكيبانا قدرة في التأثير على الناس، اذ يمتلك مقدرة باثارة المشاعر في تعبيراتهالفنيّة  بالزهو والنباتات.

عمان - رسمي الجراح

افتتحت سمو الاميرة بسمة بنت طلال في جامعة العلوم التطبيقية اليوم السبت، فعاليات المؤتمر الدولي الثالث عشر للتيبوغرافي" تصميم الحروفية" 2020، وذلك في دورته الاولى في منطقة الشرق الاوسط.

ويشكل المؤتمر، الذي يتناول موضوع الحوار في مجال التايبوغرافي: محلي - عالمي"، فرصة للاكاديمين والمهنيين والمصميين والطلاب 15 دولة لتبادل الافكار والخبرات في فن التيبوغرافي الذي يقوم على تصميم لوحات فنية معبرة باستخدام الحروف والكلمات المنسقة و المطبوعة الكترونيا  تعكس ملكة الابداع  عند مستخدميه، وبما يؤكد اهمية التيبوغرافي كنوع من انواع الفنون الملهمة.

وفي كلمة في افتتاح المؤتمر، الذي تنظمه كلية الفنون والتصميم في الجامعة بالتعاون مع الجامعة اللبنانية والمعهد الهندي للتكنولوجيا،  اكدت سمو الاميرة بسمة، اهمية فن التصميم والطباعة كنافذة يمكن من خلالها رؤية العالم، مشيرة في هذا الاطار الى الارث الكبير والعريق الذي تزخر به منطقتنا العربية في الفنون المختلفة، ومنها التصميم باستخدام الخط العربي باشكاله المختلفة.

وقالت ان التصميم والابداع ادوات فاعلة تتجاوز كل اللغات و المسافات في نقل وتبادل المعلومات بين الامم وشعوب العالم، فيما بينت اهمية هذا الفن كلغة للتعبير وعكس الواقع على اختلافه ظروفه وقرائته بشكل جيد.

    كما اشارت سموها الى التحديات التي يواجهها عالمنا اليوم في مختلف المجالات الصحية والبيئية والاقتصادية والتنموية في ظل تغير سلوك وادوات التعليم، والدور الذي يمكن ان يقوم به التصميم كفن في المساعدة في التعبير عن الرسالة الانسانية والبشرية لمواجهة هذه  التحديات.

     بدوره، قال رئيس جامعة العلوم التطبيقية الدكتور محفوظ جودة، إن عقد هذا المؤتمر للمرة الاولى في الشرق الاوسط وفي العاصمة عمان بشكل خاص، يعكس الدور الهام للاردن في المنطقة والاقليم والعالم في هذه المرحلة الحاسمة من التاريخ العربي، في ظل ما تمر به منطقتنا من ازمات.

 و بين ان المؤتمر يشكل منصة تواصل  ثقافية ابداعية مهنية  للمشاركين من مختلف دول العالم لما يتضمنه من موضوعات ثقافية تتعلق بالرسالة الانسانية لفن تصميم التيبوغرافي.

  وقال رئيس المؤتمر الدكتور عصام ابو عوض، ان المؤتمر سيبحث على مدى ثلاثة ايام العديد من الموضوعات التي تستهدف خدمة التصميم و رسالته الفنية و الثقافية والانسانية.

  ويناقش المؤتمر بحسب الدكتور ابو عوض، عددا من المواضيع حول الاستخدام المعاصر للتيبوغرافي وفن الكتابة، من خلال اوراق عمل تتناول  التجارب و الاستكشافات في حوارات المطبوعات المحلية والعالمية،  وحوارات التيبوغرافي في سياق الثقافة، وعملية التعلم،  واللغات المحلية وباستخدام البرامج النصية متعددة اللغات، وفي اللغات المحلية.

 كما يبحث المؤتمر سبل معالجة القضايا التي تواجه مصممي التيبوغرافي و مستخدميه والمعلمين، فيما تتضمن  فعالياته كذلك، ورش عمل متخصصة لتعزيز مهارات المصممين والطلاب في فن التيبوغرافي في مختلف الثقافات واللغات العالمية.

   وكان البروفيسور رافي بوفياه من الهند،  أشاد بعقد هذا المؤتمر في الاردن  بعد تعذر استضافته في الجامعة اللبنانية في بيروت.

   و بين ان التيبوغرافي، هو فن ثقافي يعكس تاريخ الحضارات الانسانية ونقاط الالتقاء بينها، ما يجعل منه مصدر الهام الكثيرين في هذا العالم.

بمناسبة العيد 60 لرئيسة مدرسة السوجتسو
عمان - برعاية الاميرة رجوة بنت علي ينظم المتحف الوطني الاردني للفنون الجميلة ومجموعة يوما الدراسية " Yuuma Study Groupفي الاردن،معرض الزهور الاحتفالي للمدرسة، وذلكفي الساعة 5 مساء من يوم الاحد الموالفق 1/3/2020 في المتحف الوطني الاردني للفنون الجميلة  مبنى1.
وياتي هذا المعرض  لهذا العاماحتفالابمناسبة العيد ال 60 لرئيسة مدرسة السوجستو "اكاني تيشيجاهارا"، ويستمر المعرض الى يومي الاثنين والثلاثاء 2 و 3 اذار، من الساعة 9 صباحا الى الساعة 5 مساء..
 ومن الجدير ذكره ان مجموعة "يوما"الدراسية حصلتعلى تفويض للتأسيس في الاردن سنة 2008 برئاسة السيدة هدى فلاحة،وتعقد المجموعة التي بلغ عدد اعضائها 30 سيدة معرضا سنويا لعرض أعمال منتسبيها، بالاضافة لورش عمل تعليمية بشكل دوري في فن تنسيق الزهور الياباني.
وتتمثل فلسفةمدرسة "سوجتسو"في اعتبار  ان  الزهور تعبر عن الانسان في الايكيبانا، وان  كل الزهور جميلة. عند استعمال الزهور في الايكيبانا فهي لا تعد مجرد زهور. بل تصبح تعبيرا عن الانسان، وهذا ما يثير الاهتمام في الايكيبانا وما يجعلها صعبة في الوقت نفسه.
 بدأت ايكيبانا مدرسة "سوجتسو" عندما بدأ المؤسس سوفو تيشي-غهارا يطرح تساؤلات بشأن الايكيبانا التقليدية، التي ركزت على الانماط الرسمية، وبدأ بالبحث عن تعابير ايكيبانا حرة ومتجددة تحترم الفردية. ان ايكيبانا سوجتسو متجددة وتعكس حرية وفردية الشخص الذي ينسق العمل، دون التقيد بأي افكار نمطية.
 ينسق فنانو ايكيبانا سوجتسو الزهور وفقا لمعتقداتهم الخاصة، ويعبرون عن انفسهم بمساعدة الزهور، ايكيبانا سوجيتسو التي تغيرت عبر الزمان، تمكن الناس من الاستمتاع بالايكيبانا ضمن حياتهم اليومية، وتوفر جمال وراحة التعبير بالنبات في عدة نواح من المجتمع، مثل العرض في المحال التجارية وفن المسرح.
تاريخ "سوجتسو ": أسس سوفو تيشي-غهارا مدرسة سوجتسو سنة 1927،وفي سنة 1928 بدأ سوفو تعليم الايكيبانا عبر برنامجNHK  الاذاعي، بفضل الهام حركة الطليعة الفنية في الخارج، استمر بمحاولاته العديدة لكسر القواعد التقليدية للايكيبانا، لكنه اضطر للتوقف بسبب حدة ظروف الحرب العالمية الثانية، في فترة الخمسينات وحتى السبعينات، عقد سوفو بحماس معارض وعروضا فنية في اوروبا واميركا، حتى أن مجلة التايم أسمته "بيكاسو الزهور".
في عام 1979 أصبحت كاسومي الرئيس الثانية، فرضت كاسومي لمستها الخاصة عبر "الايكيبانا المصغرة" وقدمت اعمال رائعة باستخدام المواد المجففة والمصبوغة بغزارة،نشرت كاسومي الايكيبانا حول العالم وساهمت بشكل كبير بالتغيير الثقافي.
وفي عام 1980 اصبح هيروشي المعروف كمخرج لفيلم (امرأة في ديونز) الذي حصل على جائزة اللجنة الخاصة في مهرجان كان السينمائي الرئيس الثالث لسوجيتسو.، كما عقد فعاليات متعددة المواهب، بما في ذلك العروض المسرحية والاخراج الاوبرالي والنحت وفن الخط والبستنة،وفي عام 2001 اصبحت أكاني الرئيس الرابعة لسوجيتسو،ومنذ عام 2008 قدمت عروضا مباشرة في اماكن عديدة من اليابان، حيث صنعت اعمال ايكيبانا على المسرح وعبرت عن امكانية جديدة للتعبير.

وتستعد مدرسة سوجتسو للاحتفال بالذكرى المئوية سنة 2027، حيث تشارك أفكارا يعبر عنها موضوع "التواصل عبر الزهور" ،وهي "الحرية"، و"كسر النمطية"، و"تقبل الزهور"، وكذلك التعبير عن الفكر الخلاق عبر الزهور.
الايكيبانا، فن يابانيّ تقليدي عريق تمت ممارسته منذ مئات السنين في تنسيق الزهور في المعابد والبيوت، وللايكيبانا قدرة في التأثير على الناس، اذ يمتلك مقدرة باثارة المشاعر في تعبيراتهالفنيّة  بالزهو والنباتات.

بقعة ضوء جديدة على إفريقيا عبر قسم رزيدنتس للإقامة الفنية
"آرت دبي 2020" يؤكد التزامه بتقديم وجهات نظر عالمية بديلةعبر
معارضهالمبتكرة ونخبة من القيّمين الفنيين من مختلف أنحاء العالم

•    ينعقد آرت دبي برعاية كريمة من صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي "رعاه الله"
•    تستضيف النسخة 14 من آرت دبي معارض من 38 بلداً عبر أربعة أقسام رئيسية تحتضنها مدينة جميرا للفترة 25 – 28 مارس 2020
•    يقدم آرت دبي تشكيلة متنوعة من المعارض ليجمع بين المواهب العالمية الفذة من مناطق جغرافية قد لا تقع في دوائر الضوء التقليدية
•    يعود معرض رزيدنتس، بإدارة القيّمة الفنية كابيلو مالاتسي، ليصطحب زواره في رحلة استكشافية بين جماليات الفنون الأفريقية التي أبدعها فنانوها خصيصاً للمشاركة في المعرض بعد إقامة فنية فريدة في الإمارات العربية المتحدة
•    أكبر نسخة من آرت دبي مودرن تحظى بالتقييم الفني لكل من سام بردويل وتيم فيلراث حيث تسلط هذه النسخة الضوء على العروض الفردية لعمالقة الفن الحديث من منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا وجنوب آسيا
•    تستكشف القيّمة نانسي أداجانيا من مومباي، من خلال معرض بوابة، مفاهيم الفن العالمي المعاصر في المواقع الخارجية عبر مجموعة فريدة من الأعمال الفردية التي أبدعها الفنانون خلال العام الماضي أو صنعت خصيصاً لعرضها في آرت دبي

دبي، الإمارات العربية المتحدة،28 نوفمبر 2019: أعلن معرض "آرت دبي" عن القائمة الكاملة للمعارض المشاركة في نسخته الرابعة عشر. ويكشف المعرض الذي يشهد مشاركة أكثر من 90 معرضاً متنوعاً من أربعين بلداً، عن المزيج المتنوع من الأعمال الفنية المميزة والفنانين المبدعين والممارسات الفنية المبتكرة، الأمر الذي يرسخ مكانة "آرت دبي" العالمية كملتقى فني يعكس هوية دبي الفريدة التي تتناغم فيها الثقافات المتنوعة.

ويؤكد "آرت دبي" 2020 التزامه بتقديم منصة للاستكشاف، تخوض في وجهات النظر العالمية وتوسع الحوارات البناءة بما يتجاوز النطاقات التقليدية التي تكبلها الحدود الجغرافية ويقودها الغرب.وتستقبل النسخة المقبلة من المعرض 21 معرضاً يشاركون للمرة الأولى من نيجيريا، والسودان، وفيتنام، وسيضم أكبر تشكيلة من المعارض المشاركة حتى اليوم من منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا وجنوب آسيا.

وفي معرض تعليقه على فعاليات نسخة هذا العام، قال بابلو ديل فال المدير الفني لآرت دبي: "لدى اختيار المعارض المشاركة في النسخة الرابعة عشر من المعرض، حرصنا على استكشاف عمق الطاقات الكامنة في منطقة الجنوب العالمي، وتقديم قراءات جديدة عما يدور في خلد الفنون العالمية، بدءاً من الفنون الشهيرة إلى الصاعدة. وقد عززت الأعمال المميزة للقيمين الفنيين الذي وقع الاختيار عليهم لنسخة عام 2020 من مسيرة نجاح آرت دبي، بما يتيح للزوار استكشاف الفنون والثقافة والتعمق فيها من منظور فريد".

وفي نسخته لعام 2020، يتعاون آرت دبي مع نخبة من رواد القيمين من مناطق مختلفة تضم الهند ولبنان وألمانيا وجنوب أفريقيا. ويطلع الزوار على قراءات جديدة ضمن أربعة أقسام رئيسية للمعرض تتناول عدداً من المناطق الجغرافية وقصصاً فنية لم يتم ذكرها كثيراً. ويعود معرض ريزيدنتس للمرة الثالثة مع تركيز على القارة الأفريقية ويدعو مجموعة مختارة من الفنانين للإقامة في دولة الإمارات العربية المتحدة للاطلاع على المشهد الفني المحلي وتقديم أعمال جديدة ليتم الكشف عنها في المعرض. وفي أضخم نسخة منه على الإطلاق، يضم آرت دبي مودرن عروضاً تقديمية خضعت لتقييم طفيف وتسلط الضوء على أساتذة الفن المعاصرين من منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا وجنوب آسيا. وفي أعقاب إطلاقه في عام 2019، تضم النسخة الثانية من معرض "بوابة" عروضاً تم إنشاؤها العام الماضي وتصورها خصيصاً للمعرض، وتكشف عن وجهات نظرة بديلة من منطقة الشرق الأوسط ووسط وجنوب وجنوب شرق آسيا وحولها، ومنطقة أفريقيا وأمريكا اللاتينية. أما آرت دبي كونتمبراريفيكشف عن معارض من شتى أرجاء العالم، تتنوع بين المشاهد الفنية الناشئة إلى أخرى أكثر شهرة.

ويفتتح آرت دبي أبوابه قبيل انطلاق فعاليات الحدث العالمي إكسبو 2020 دبي، والذي يعتبر دورة إكسبو يتم تنظمها في المنطقة، بدءاً من 20 أكتوبر 2020 وحتى 10 أبريل 2021.

ويقام آرت دبي تحت رعاية جوليوس باير وبياجيه، وذلكفي مدينة جميرا.وتعتبر هيئة دبي للثقافة والفنون الشريك الاستراتيجي للمعرض وتدعم برنامج التعليمي الممتد على مدار العام. كما تتفرد بي أم دبليو بكونها الشريك الحصري للسيارات في آرت دبي.

آرت دبي كونتمبراري للفن المعاصر
تشهد نسخة 2020 من آرت دبي كونتمبراري مشاركة مجموعة مختارة تضم 55 معرضاً تنسجم مع تركيز المعرض على إثراء الحوارات التي تتخطى مراكز إنتاج الفنون التقليدية. وتتضمن هذه النسخة مجموعة متنوعة  من العارضين من ضمنهم غاليري أديس فاين آرت (أديس أبابا / لندن)، وغاليري كومبتوار دي مين (مراكش)، وغاليري إكسبيريمنتر (كلكتا)، وغاليري سيلفرلنس (ماكاتي)، وغاليري زيلبرمان (إسطنبول / برلين).

كما يرحب آرت دبي كونتمبراري بعودة عدد من المعارض الفنية الكبرى من المنطقة مثل غاليري سفير سلمر (هامبورغ / بيروت) وغاليري أثر (جدة) وداستانز بيسمنت (طهران) و10 من المعارض المحلية من دبي منها غاليري أيام، وغاليري كاربون 12، وغاليري إيزابيلا فان دين إيند، وغاليري ثيرد لاين.

وستشهد نسخته لعام 2019 عودة عدد من المعارض الفنية المميزة مثل غاليريا كونتينوا (سان جيميغنانو / بكين / لي مولينز / هافانا)، وغاليريا فرانكو نويرو (تورين)، وغاليري كرينزينغر (فينا)، وغاليري تمبلون (باريس / بروكسل).

يمكن الاطلاع على القائمة الكاملة للمعارض المشاركة في آرت دبي كونتمبراري 2020 للفن المعاصر هنا.

آرت دبي مودرن للفن الحديث
تستعرض النسخة الأكبر على الإطلاق من قسم مودرن 19مجموعة مميزة لعمالقة الفن الحديث،وتتيح للزوار التفاعل مع طيف واسع من الأساليب الفنية الحديثة من مختلف المدن الأردنية، والتركية، والسودانية، والسورية، والفلسطينية، واللبنانية، والمصرية، والمغربية، والنيجيرية، والهندية. وسيطل قسم مودرن على زواره بتصميم فريد يتضمن العديد من المواد الأرشيفية والتعليمية والتي استخدمها القيّمان سام بردويل وتيل فيلراث لتوفير سياق ثقافي للأعمال المعروضة وتعزيز النظرة التي تعتبر "الحداثة الانتقالية كوسيلة للتفكر في التعابير المتنوعة للحداثة متعددة الأقطاب".

وتشهد نسخته لعام 2020 عودة عدد من المعارض المميزة مثل أجيال آرت غاليري (بيروت)، وغاليري آرت توكس (القاهرة)، وغاليري دي أي جي (نيودلهي /  مومباي / نيويورك)، وغاليري ون (رام الله)، وغاليري تافتا (لندن)، بالإضافة إلى مشاركات جديدة من غاليري دابانجا (الخرطوم)، وغاليري ديريمارت (اسطنبول)، وزمالك آرت غاليري (القاهرة)، وغيرهم.

يمكن الاطلاع على القائمة الكاملة للمعارض المشاركة في آرت دبي مودرن 2020 للفن الحديث هنا.

بوابة
يعود معرض بوابة بنسخته الثانية بإدارة القيّمة والباحثة الثقافية نانسي أداجانيا من مومباي، ويقدم مجموعة من وجهات النظر المتنوعة تأكيداً لتركيز آرت دبي على القصص وأساليب السرد المتنوعة. وتترجم القيّمة اسم المعرض في إدارتها له باعتباره اسلوباً مبتكراً يركز على الأعمال العالمية المعاصرة في المواقع الخارجية دون معايير مزدوجة تفرّق بين الفنون الغربية وما يسمى بغير الغربية.

وأوضحت نانسي: "سيقدم بوابة لهذا العام 10 أعمالاً فردية لفنانين من البيرو، والهند، وفيتنام، والمكسيك، وغيرها من بلدان العالم لتسليط الضوء على الإنتاج الإبداعي لهذه البلدان، إضافة إلى الاستكشافات المتميزة للمواقع التي تستقي الفنون إلهامها من محيطها الخصب. ونحن اليوم في أمس الحاجة إلى إبقاء أبوابنا وأذهاننا مفتوحة على مصراعيها في ظل ما يشهده العالم من ارتفاع في الأسوار وإغلاق للحدود".

وتشمل قائمة المشاركين كلاً من غاليري فيرميلهو (ساو باولو) الذي يعرض أعمال الفنانة المكسيكية تانيا كاندياني، وغاليري فاديهرا (نيودلهي) الذي يعرض أعمال الفنان الهندي رانبير كاليكا، وغاليري كانفاس (كراتشي) الذي يعرض أعمال الفنانة الباكستانية عديلة سليمان، غاليري جيامباولو أبونديو (ميلان)ليقدم أعمال الفنانة كوبية المولد ماريا ماجدلينا كامبوس-بونز، وغاليري ريفولفر (بوينس آيريس / ليما) الذي يعرض أعمال الفنان البيروفي جيانكارلو سكاجيلا، وغيرهم.

يمكن الاطلاع على القائمة الكاملة للمعارض المشاركة في قسم بوابة 2020 هنا.

رزيدنتس
بإدارة القيّمة الفنية كابيلو مالاتسي من جوهانسبرغ، يعود رزيدنتس في عام 2020 بنسخته الثالثة التي تركز على القارة الإفريقية ويستعرض أعمالاً فردية من المعارض المدعوة التي شارك فنانوها في برنامج الإقامة بدولة الإمارات. ويشجع برنامج الإقامة الفنانين على استكشاف الفنون والثقافات المحلية والتفاعل معها، حيث يتيح هذا التركيز الجغرافي المحدد للزوار تجربة أوسع ضمن هذا السياق ويسهم في إثراء الحوار بين الأنماط الفنية والتجارب الاجتماعية الجغرافية.

وتشمل قائمة المعارض المشاركة في نسخة رزيدنتس 2020 غاليري أديس فاين آرت (أديس أبابا / لندن) الذي يعرض أعمال الفنانة الأثيوبية دانيلا يوهانيس، وغاليري سيركل آرت (نيروبي) الذي يعرض أعمال الفنان الكيني لونغينوس ناغيلا، وغاليري 1957 (أكرا) الذي يعرض أعمال الفنان الغاني غيدون أباه، وغاليري سماك (جوهانسبرغ / كيب تاون / ستيلنبوش) الذي يعرض أعمال الفنان الزيمبابوي والين مابونديرا وغيرهم.

يعد "آرت دبي" معرض رائداً للفن العالمي في منطقة الشرق الأوسط وتنطلق فعالياته في شهر مارس من كل عام في دبي بدولة الإمارات العربية المتحدة.

وعلى مدار 13 عاماً الماضية، نجح "آرت دبي" في ترسيخ مكانته كحدث محفز للحواراتالفنية المحلية والإقليمية والعالمية من منطقة الشرق الأوسط ومحيطها (الشرق الأوسط، شمال إفريقيا، وجنوب إفريقيا)، ليرسخ حضور الفنون القادمة من هذه المناطق على الخارطة العالمية.

وباعتباره واحداً من أبرز معارض الفنون الدولية على مستوى العالم، بادر "آرت دبي" إلى توسيع نطاق التزامه تجاه غرس ثقافة الاستكشاف وتقديم وجهات النظر العالمية الجديدة والمشوقة وتشجيع الحوار حول الفن خارج المنظور والسرد الجغرافي التقليدي الذي يتصدره الغرب. ويضم الحدث أربعة أقسامٍ (كونتمبراري للفن المعاصر، مودرن للفن الحديث، بوابة، ريزيدنتس)، ليتيح بذلك التفاعل المثمر بين التراث الثقافي الغني والأنماط الفنية المعاصرة في المنطقة، ويتسع نطاقه ليشمل مناطق جنوب شرق آسيا وقارة إفريقيا وأمريكا اللاتينية وأسترالاسيا.

وباعتباره حاضنة للمهارات، شكّل "آرت دبي" منصة رائدة لانطلاق وتطوير مسيرات فنية ناجحة للعديد من الفنانين والقيمين والخبراء الفنيين، ويواصل الاحتفاء بالتميز الفني عبر برامجه الفنية الموسعة والأعمال التفويضية والمبادرات مثل "جائزة إثراء للفن"، بينما تسلط المنصات مثل "الإمارات الآن" (UAE NOW) الضوء على بناء المجتمع وتشجيع وجهات النظر الصاعدة عبر استعراض المجمعات الفنية المستقلة والصاعدة في منطقة الخليج. ويعمل "آرت دبي" عن كثب إلى جانب شركائه لتقديم برامج فنية مبتكرة ودعم المجتمع الثقافي.

وتمتد رسالة "آرت دبي" لتشمل بناء منظومة لا تقتصر على الفن وحسب، بل تتضمن أيضاً التعليم والتوجيه والريادة الفكرية عبر البرامج المتنوعة مثل "منتدى الفن العالمي"، برنامج الحوارات المكثفة و"كامبوس آرت دبي". ومن خلال المنصات الفريدة مثل "برنامج القيمين المدعوين"، نهدف إلى تشجيع الحوار والتبادل الفكري وإثراء مشهد التقييم الدولي وبناء العلاقات الوطيدة.

يمثل "آرت دبي" جزءاً من المنظومة الفنية المحلية النابضة بالحيوية، ويتعاون عن كثب مع المؤسسات التي تمثل القلب النابض لمشهد الإنتاج الفني في دولة الإمارات العربية المتحدة مثل "مركز جميل للفنون"؛ و"مؤسسة إِشارة للفن"؛ و"مؤسسة الشارقة للفنون" و"مركز مرايا للفنون"؛ و"متحف اللوفر أبوظبي"؛ و"مؤسسة سلامة بنت حمدان آل نهيان"؛ و"تشكيل"؛ و"مركز الفنون بجامعة نيويورك أبوظبي" و"السركال أفنيو" وغيرهم.

دبي - أعلن مركز الملك عبدالعزيز الثقافي العالمي (إثراء) بالشراكة مع معرض "آرت دبي" عن فوز الفنان السعودي فهد بن نايف بجائزة "إثراء للفنون" في نسختها الثالثة، عن عمله "رخم"، والذي من المقرر الكشف عنه في الدورة الـ14 من معرض "آرت دبي" التي تعقد في الفترة من 1-4 شعبان 1441هـ الموافق ( 25-28 مارس 2020 م)، وذلك قبل أن ينتقل عمله إلى إثراء كجزء من المجموعة الدائمة للمركز.

وتهدف الجائزة التي أطلقها المركز في 2017 م إلى تمكين وتشجيع أعمال الفنانين السعوديين المعاصرين والمقيمين وإيصالها إلى نطاق عالمي، إلى جانب دعم المواهب والإبداع وتعزيز الحركة الفنية بالمملكة العربية السعودية، سعيًا لأن يكون إثراء منصة عالمية لدعم وتمويل واستكشاف المواهب الإبداعية لدى فنانيّ السعودية.

وأوضحت مشرفة المتحف في مركز الملك عبدالعزيز الثقافي العالمي (إثراء) ليلى الفدّاغ أن جائزة إثراء للفنون حققت نجاحًا منقطع النظير في العامين الماضيين وازدهرت في نسختها الثالثة، بالنظر إلى عدد الطلبات التي تلقتها الجائزة والتي وصلت إلى ضعف العدد قياسًا بالنسخة الثانية، كدليل على التأثير المتزايد للجائزة وعلو شأنها.

وأضافت: "نسعى عبر هذه الجائزة إلى تشجيع المواهب وتوفير منصة لعرض المهارات الفنية للفنانين السعوديين والمقيمين ومساعدتهم على التألق، كما يسعدنا أن نتشارك مع معرض"آرت دبي" في هذه الجائزة مرة أخرى، حيث كانت استجابة اللجنة لأعمال فهد بن نايف غامرة بالحماس، وقد كان مشروعه ملهمًا من حيث النهج الذي اتبعه الفنان عند تطوير عمله الفني، ونتطلع إلى دعمه وهو يواصل تطوير عمله "رخم" وننتظر إصدارًا متألقًا عنه في معرض "آرت دبي" 2020".

من جهته، أعرب الفنان فهد بن نايف عن سعادته بالظفر بالجائزة قائلاً: "إنه لشرف كبير أن تختارني لجنة الجائزة لأكون الفائز بجائزة إثراء للفنون 2020، وهي فرصة متميزة لي شخصيًا باعتباري فنانًا ومعماريًا سعوديًا يهتم بالنسيج الثقافي والحضاري والاجتماعي للمجتمع السعودي، وهنا يبرز دور جائزة إثراء للفنون كشاهد على التزام المملكة برعاية وتطوير المواهب الإبداعية المحلية والعالمية"

يشار إلى أن الفائزة بالجائزة في نسختها الثانية هي السعودية دانية الصالح، عن مشروعها الذي يحمل اسم "صوْتَم" وهو عبارة عن عرض سمعي بصري رقمي يعتمد على صوتيات اللغة العربية، والتي خلقت تأثيرًا سمعيًا رقميًا شبيهًا بصوت أجراس الرياح، والذي تم عرضه في معرض آرت دبي لعام 2019.

عمان - شووفي نيوز- افتتح  في غاليري بنك القاهرة عمان عند الخامسة من مساء امس الثلاثاء, معرض الفنان الأردني الرائد فاروق لمبز والذي يحمل عنوان جنات عدن , يقدم الفنان في هذا المعرض مجموعة من الاعمال الفنية الحروفية والتي تتجاوز في رؤيتها التشكيلية لوحة الخط التقليدية كونها تحمل بعدا تشكيليا" يمزج ما بين الحرف والتكوين الفني بالوان مائية على ورق . والفنان يعتبر من جيل الرواد الثاني في الحركة التشكيلية الأردنية وعرضت أعماله في مختلف دول العالم واقام العديد من المعارض في الأردن منذ السبعينيات من القرن الماضي , وقد جاء في كلمة الغاليري :

هاهو غاليري بنك القاهرة عمان في سنته الثالثة عشر , يؤكد من جديد على وعده في سنة التأسيس الاولى، ان يكون نافذة للفن الأردني مشرعة على العالم ، من خلال مجموعة المعارض النوعية التي اقامها لمختلف الاجيال ، من اعمال اطفال الاردن في المسابقة السنوية التي يقيمها مرورا بجيل الشباب و معارض سبعة في سبعة المتنوعة ، ثم سمبوزيوم بنك القاهرة عمان الذي تكرس في دوراته الخمس الماضية كواحد من ابرز الملتقيات الفنية ، ليس على المستوى المحلي و العربي بل العالمي ، فقد استضاف الملتقى عبر دوراته العديد من الاسماء البارزة في التشكيل العربي و العالمي و خصص مساحة واضحة لجيل الشباب ، اتاح بها الفرصة لاكتساب المزيد من الخبرات النوعية لفنانين لهم تجارب مهمة.

يسعدنا اليوم في معرض الفنان الأردني فاروق لمبز ، الفنان الانسان الذي ساهم بدوره الابداعي مع الرعيل الاول من فناني الاردن في بناء الحركة التشكيلية الاردنية و كان له دور كبير في دعم المواهب و له ايادٍ بيضاء على العديد من الفنانين من خلال ادارته التاريخية لغاليري عاليه ، في سبعينيات و ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي .

نرحب معكم بالفنان الكبير فاروق لمبز و من خلال اعماله الخطية التي اعاد بها للحرف العربي وهجه و مكانته اللائقة كنوع مهم من انواع التشكيل ذو الشخصية العربية المتفردة ، و هو المتمرس في رسم الطبيعة و البيئة الاردنية منذ سبعينيات القرن الماضي و له منجز تشكيلي بارز في حركتنا التشكيلية الاردنية.

يستمر المعرض لمدة شهر في الغاليري .

أبوظبي -يبدو أن مسلسل "المنصة" الذي تم تصويره في أبوظبي بدولة الإمارات العربية المتحدة، سيكشف عند عرضه الكثير من الحكايات المشوقة لما يحمله العمل من أحداث متنوعة معاصرة تحاكي الأحداث اليومية الخفية في هذا الوقت. والتي سيشترك في الكشف عنها الممثل السعودي عبد المحسن النمر والإعلامية مهيرة عبدالعزيز من خلال أحداث العمل العربي ذو الموصفات العالمية من الناحية الإنتاجية وقصته المشوّقة للكاتب هوزان عكو.

ومن المعروف عن عبدالمحسن النمر أنه يفكر كثيراً في انتقاء أعماله، ويختار الأدوار الجريئة والمختلفة دائماً، وهو ما يؤكده دائماً في حواراته الإعلامية، حيث من المتوقع أن يحمل دوره في مسلسل "المنصة" ذلك التميز الذي يبحث عنه، والتي ستشترك معه فيها الى جانب فريق العمل الإعلامية مهيرة عبد العزيز التي تخوض تجربة جديدة في عالم التمثيل بمساحة من الأداء التمثيلي أوسع من تجاربها السابقة، وبحضور مؤثر في سياق قصة العمل المكون في نسخته الأولى من 12 حلقة تلفزيونية.

وقد قامت الشركة المنتجة "فيلم جيت" بالتعاون مع شركة "الكلمة" بأبوظبي ببناء وتجهيز استوديوهات تصوير خاصة بمقاييس هوليود العالمية مبشرة بعمل ضخم يحمل الكثير من المفاجآت. كاشفة أنه أوكلوا مهمة العمليات الفنية مع  أهم المختبرات والأستوديوهات بين هوليود وبريطانيا والهند ومنها مختبر "فوتو كم" الأمريكي العريق، بينما تقوم شركة "بيغ  فيلم برودكشن" ومقرها لندن بتنفيذ المؤثرات البصرية بينما تقوم استوديوهات رهمان الفائزة بجائزة الأوسكار عن فيلم : Slumdog millionaire عل تنفيذ موسيقا المسلسل.

ويحمل مسلسل "المنصة" في قصته دراما اجتماعية تشويقية تدور أحداثها في مناطق متعددة من الشرق الأوسط، ويشارك به نجوم الصف الأول من الإمارات والوطن العربي وأمريكا وهم الممثلين: مكسيم خليل، أحمد الجسمي، سلوم حداد، سمر سامي، سامر إسماعيل، خالد القيش وياسر النيادي وسعود الكعبي ويوسف الكعبي ، لين غرة، خالد السيد، رهام قصار، يارى قاسم، شادي الصفدي ، جيني أسبر علاء الزعبي، جابر جوخدار وأدهم مرشد وغانم الزرلي وبمشاركة الممثل معتصم النهار.

ويشارك في العمل أيضاً النجم الأمريكي "دان كين" المعروف بلعبه دور "سوبرمان" في السلسلة الشهيرة.

لوس انجليس- تصدر الفيلم الجديد “سونيك ذي هيدجهوغ” شباك التذاكر في أميركا الشمالية خلال عطلة نهاية الأسبوع حاصدا 57 مليون دولار، وفق شركة “اكزبيتر ريليشنز” المتخصصة.
ومن المتوقع أن يرتفع هذا الرقم إلى 68 مليون دولار عندما يتم تضمين عائدات يوم الاثنين، ما يثبت تسجيل هذا الفيلم استثناء، إذ نادرا ما تتصدر الأفلام المستندة إلى ألعاب الفيديو شباك التذاكر.
وتراجع إلى المركز الثاني فيلم “بيردز أوف براي” من إنتاج “وورنر براذرز” وبطولة مارغو روبي الذي كان متصدرا الأسبوع الماضي. وقد جمع إيرادات في نهاية عطلة نهاية الأسبوع الممتدة من الجمعة إلى الأحد بلغت 17,1 مليون دولار.
وحل في المركز الثالث الفيلم الجديد “فانتزي آيلاند” من إنتاج “ديزني” حاصدا 12,4 مليون دولار.
أما المرتبة الرابعة فذهبت إلى الفيلم الجديد “ذي فوتوغراف” من إنتاج شركة “يونيفرسل” بعائدات بلغت 12,3 مليون دولار.
واحتل المركز الخامس فيلم “باد بويز فور لايف” من بطولة ويل سيمث ومارتن لورنس وقد بلغت إيراداته 11,3 مليون دولار.
في ما يأتي بقية الأعمال في ترتيب أفضل عشرة أفلام:
6 – “1917” مع 8,1 ملايين دولار
7 – “جومانجي: نكست ليفل” مع 5,7 ملايين دولار
8 – “باراسايت” مع 5,5 ملايين دولار
9 – “دو ليتل” مع 5,5 ملايين دولار
10 – “داونهيل” مع 4,7 ملايين دولار.

(أ ف ب)

عمان- شوو في نيوز -  كشف مهرجان عمان السينمائي الدولي -أول فيلم عن تصميم جائزة المهرجان ”السوسنة السوداء“ التي ستُمنح لصناع الأفلام الفائزين وهي من تصميم رائد الفن التشكيلي الأردني مهنا الدرة، كما كشف عن ملصق المهرجان لهذه الدورة الافتتاحية التي ستُعقد من ١٣-١٨ نيسان (أبريل) القادم.

ويعد مهنّا الدُرة رائد حركة الفن التشكيلي في الأردن إذ أنه أول من قدم الفن التكعيبي والتجريدي على الصعيد المحلي وأول أردني تلقى تعليماً أكاديمياً في مجال الفن، حيث تخرج من أكاديمية الفنون الجميلة في روما عام 1958. وكان أيضاً أول من أسس قسما للفنون الجميلة في دائرة الثقافة والفنون في عمّان كما أسس معهد الفنون الجميلة في عام 1970. وقد عُرضت أعماله في شتى أنحاء العالم مثل واشنطن وموسكو وسانت بطرسبورج ولندن وروما وفيينا والعديد من العواصم العربية.

الدُرة، الذي يُعدّ أول من مهد الطريق لمبدعي المشهد الفني التشكيلي الأردني، يترك بصمته من جديد في مهرجان عمّان السينمائي الدولي-أول فيلم، الذي يركز على الإبداعات الأولى في مجال صناعة الأفلام. وقام الدُرة بتصميم منحوتة السوسنة السوداء مصنوعة من البرونز، وهي زهرة الأردن الوطنية ويوازي شكلها الفريد تعقيد العملية الإبداعية والإلهام الذي يدخل في صناعة الأفلام. وقال الدرة في هذا الصدد: “راعيت في تصميم الرمز الابتعاد عن الواقع الفوتوغرافي، بل اللجوء الى التبسيط الزخرفي الذي يقود الناظر إلى عالم من السمو وذلك دون فقدان أي من الديناميكية أو الحركة والحيوية اللازمة للتعبير عن السوسنة التي تتألق بجمالها في ربوع الأردن”.

وفي تصميم ملصق لدورة هذا العام من مهرجان عمَان السينمائي الدولي -أول فيلم، تظهر السوسنة السوداء فوق بكرة الأفلام، وفي الخلفية تلوح سماء عمَان في تشكيلة تجمع كل العناصر التي يسعى المهرجان لإبرازها من خلال رمزية السوسنة السوداء للإلهام الإبداعي والإيمان بغدّ أفضل في مدينة عمَان كحاضنة للمواهب العربية الصاعدة في صناعة الأفلام. أما اللون الأرجواني المهيمن على الملصق، والذي يجمع بين سكون الأزرق وعنفوان الأحمر، فهو يمثل هنا القوة والأناقة والإبداع والطموح.

عمان - رسمي الجراح

اعلنت كلية الفنون والتصميم في جامعة العلوم التطبيقية عن المؤتمر الدولي الثالث عشر لدورته الاول في منطقة الشرق الاوسط والذي يتخصص في مجال تصميم الحروفية ) التايبوغرافي هو مؤتمر تصميم للمصممين والأكاديميين والطلاب الذين يستخدمون الحروفية) التايبوغرافي( . حيث تُعقد هذه الفعالية من أحداث TypoDay ، وهي في عامها الثالث عشر ، في الفترة من 28 إلى 29 شباط و 1 )آذار( 2020 ، وهو مكرس للحروفية )التايبوغرافي( المعاصرة ، مع المعارض المرافقة للمعرض ، وجلسات الأوراق ، وورش العمل ، مع التركيز على مسار حوار الحروفية )التايبوغرافي( ، على المستوى العالمي والمحلي ، اليوم ومنظورها في المستقبل. حيث ينظم هذا المؤتمر تحت رعاية صاحبة السمو الملكي الأميرة بسمة بنت طلال، في جامعة العلوم التطبيقية الخاصة ، جامعة كل العرب في عمان. إن استضافة هذا المؤتمر في عمان بدلاً من العاصمة التوأم لبيروت هو علامة إيجابية تعكس الدور السياسي لعمان. ولماذا وافقت جامعة العلوم التطبيقية الخاصة على استضافة المؤتمر؟ الجواب بسيط: يعتبر هذا المؤتمر بحد ذاته خطوة مهمة وفي الوقت المناسب. كان من المحزن أن لا يتم عقد TypoDay في منطقتنا للمرة الأولى وفي بيروت ، في هذه المرحلة الحاسمة من التاريخ العربي ، عندما تحدث العديد من الأزمات دون أي علامات على التحسن في الأفق.
وبحسب عميد الكلية الدكتور عصام ابو عوض  فإن التعاون بين جامعة العلوم التطبيقية الخاصة و والجامعة اللبنانية والقائمين على TypoDay يستحق الثناء لاستضافة المؤتمر في وقت قصير للغاية والاستعداد له. تتمثل أهم نتائج هذا التعاون في جعل الناس يعملون معًا وعلى نفس الأهداف. سيوفر مؤتمر 2020 TypoDay Amman إلها ًما وقرائن حول المساعي التجريبية وتبادل الافكار والتشابك كمنصة ابداع وسيكون منصة تواصل إبداعية للأكاديميين والمهنيين والطلاب. يحتوي على موضوعات ثقافية عالمية ، يستكشفها الضيوف المدعوون من منظورهم الثقافي ومن حيث اتوا من اسيا وافريقيا واروبا، إن 2020 TypoDay Amman هو مؤتمر لمدة ثلاثة أيام يركز على مواضيع مختلفة حول الاستخدام المعاصر للكتابة والمواضيع الرئيسية: سيركز المؤتمر على القضايا التالية:
التجارب والاستكشافات في حوارات المطبوعات: المحلية والعالمية حوارات التايبوغرافي : المحلية العالمية في سياق الثقافة حوارات التايبوغراقي: المحلية العالمية في عملية التعلم حوارات التايبوغرافي : المحلية العالمية باستخدام البرامج النصية متعددة اللغات حوارات التايبو غرافي : محلي - عالمي في النصوص الأصلية )الأصلية( حواراتالتايبوغرافي: المحلية العالمية في اللغات المحلية الأنشطة البحثية في الحوارات المطبعية: المحلية والعالمية
الى ذلك  تغطي  ورش العمل والمحاضرات مواضيع  الكتابة اليدوية إلى الطباعة سريعة الاستجابة اليوم الاول : 2/28/ 2020 هو يوم ورشات العمل التي يقدمها مدرسون من دول مختلفة لطلبة التصميم من الاردن والخارج. من الساعة التاسعة وحتى الخامسة مساء اليوم الثاني: 2/29/ 2020 حضور صاحبة السمو الملكي الاميرة بسمة بنت طلال المعظمة لافتتاح جلسات المؤتمر والمعارض فب تمام  الساعة الحادية عشر صباحا في قصر المؤتمرات في الجامعة. اليوم الثالث: 3/1/ 2020 متابعة مناقشة اوراق العمل .